ラヴェル 子供と魔法（グライドボーンの映像）

ＢＤ

　■ Ｍ・ラヴェル作曲／オペラ「子供と魔法」

　

　▲ 大野和士指揮／ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団

　２０１２年、グラドボーン歌劇場でのライブ録画。ロラン・ペリ演出。

　いわゆる『オーケストラの魔術師』、ラヴェルがあの手この手を駆使して、さまざまな情景を描いている。ラヴェルの最高傑作と言ってもいいオペラ。

　「フォックストロット」での（「ボレロ」ばりの）トロンボーンのハイトーンのソロ。

　

　その場面でのティー・カップの女性などは、子供が見るとうなされそうだ。

　王女の歌の伴奏は１本のフルートのみ。続く、王女への切ない想いを歌う甘美な音楽は、『作りモノ』を超えて真に迫るものを感じる。

　音楽だけでも十分楽しめるけれども、これに映像が付けばなお楽しい。

　次から次へと登場する濃いキャラを持った登場人物。奇妙な、しかしファンタジーに溢れた世界。

ラヴェル マ・メール・ロワ（スクロヴァチェフスキ）

ＣＤ

　■ Ｍ・ラヴェル作曲／バレエ音楽「マ・メール・ロワ」

　

　▲ Ｓ・スクロヴァチェフスキ指揮／ミネソタ管弦楽団

　原曲は子どものために書かれた、ピアノ連弾のための５曲から成る組曲。

　オーケストラ版には、原曲をそのままオーケストレーションした「コンサート版」と、後にバレエ用に転用したときに新しいナンバーや序奏、間奏曲を加えた「バレエ版」があります。

　演奏時間は、前者が十数分、後者が約３０分。

　「バレエ版」で新しく追加された部分は、オーケストレーションが非常に良く書けていて、演奏する側からすると相当に魅力的だと思う。

　しかし、原曲の持つシンプルさが失われてしまっているのも事実で、好みは分かれると思われ、私は以前は「コンサート版」派でしたが、最近は「バレエ版」派に傾きつつあります。

　録音としては、「コンサート版」はミュンシュ、プラッソン、ジョルダンなど、「バレエ版」はブーレーズ、デュトワ、ラトル、マルティノン、クリュイタンスなど．．．これだけを見ると「バレエ版」優位。

　ちなみにアンセルメは「コンサート版」の最初に「バレエ版」の導入部分を追加した折衷派。

　で、この演奏。ゆっくり目のテンポで楽譜を丁寧に音にしていく。あいまいに流す所がない。

　そして、木管奏者が皆上手い。「アメリカのオケ」などとバカにはできない。サウンドは硬質（ベタベタしていない）ですが、冷たさはありません。

　足りないものをあえて探せばフランス音楽特有の「色彩感」「臭い」だろうか。

　しかし、逆に言えば、それだけの演奏ではありません。このラヴェル、超注目です。

ラヴェル マ・メール・ロワ（チェリビダッケの映像）

ＤＶＤ

　■ Ｍ・ラヴェル作曲／組曲「マ・メール・ロワ」

　

　▲ Ｃ・チェリビダッケ指揮／スイス・イタリア語放送管弦楽団

　１９７５年６月１日の録画。

　ラジオ放送用の録音を収録したものだそうで、指揮者も奏者もカジュアルな服装。

　

　お客さんは入っているけれども、会場（スタジオ？）はあまり広くはなくて、オケの人数も少ない。

　

　音（録音）もあまりよくはなくて、細かいニュアンスや、ダイナミックの効果などは捉え切れていないと思うのだけれども、チェリの指揮姿からは、一切容赦しない、精緻な音楽作りを『観る』ことが出来る。

ラヴェル ボレロ（シェルヘン）

ＣＤ

　■ Ｍ・ラヴェル作曲／ボレロ

　

　▲ Ｈ・シェルヘン指揮／ウィーン国立歌劇場管弦楽団

　１９５７年録音。『迷演』として有名な録音。

　とにかく、私がかつて聴いた「ボレロ」の中で最も『ヘンな』演奏がこれ。

　この手の話になると話題に上るのがマゼール指揮／ＶＰＯ盤(BMG)かもしれないけれど、あくまでアイデアというか仕掛けであって、面白いかもしれないが（かといって繰り返し聴きたいとは思わないが）決して『ヘン』ではない。

　このシェルヘン盤の最大の功労者（？）は小太鼓奏者ではなかろうか。

　と言うのも．．．

　① 響き線をはずしている．．．そのため「とんとこ、とんとこ」和太鼓のような音がする。
　② 妙な「決め」を入れる．．．指揮者の指示か奏者のアドリブかは不明。
　③ トロンボーンのソロのバックで一瞬音が途切れる．．．これは奏者の技術的問題か。
　④ 途中から２台になったときに２人が全然合ってない．．．これも技術的な問題、あるいは人間関係か。
　⑤ 最後の数小節前で一人だけ突然響き線を入れる（音が変わる）．．．これは意味不明。
　⑥ 最後の音、別な所を「カシッ！」と叩いてリムショットになっている．．．興奮した？

　ソリストなのだが基本的に第２の主題（ファゴット、サキソフォン）の演奏がみんなオカシイ。リズムもふらふらしているし、音色もヘンだ。「下手」というのとは違う、とにかく『ヘン』なのだ。

　唯一まともなのが（なぜか）トロンボーンであるが、しかし問題はリズムの小太鼓で、ここまでくると相当に音量を増しているために、刻まれるリズムはほとんど「盆踊り」、あるいは「ロンド・イン・バーレスク」（by 伊福部昭）状態。しかも、フレーズ毎に「（クレッシェンドしながら）トコト・トコト・トンッ！！」と妙な「決め」を入れてくる。結果ソロとの息が合わなくなり、何と一瞬音が消えてしまうのだ。少しして思い直したように叩き出す（上述）。

　初心者には絶対オススメできない、上級者向け。とにかくヘンです、この演奏。

ラヴェル 「ダフニスとクロエ」第２組曲（アンセルメ）

ＣＤ

　■ Ｍ・ラヴェル作曲／「ダフニスとクロエ」第２組曲

　

　▲ Ｅ・アンセルメ指揮／スイス・ロマンド管弦楽団

　１９６０年録音。コーラスは無し。

　「夜明け」に関しては、まず最高の演奏ではなかろうか。

　密かに囁くような木管楽器の動きにチェレスタの音が重なり、やがて低音（バッソン）にテーマが現れる．．．ここまでで『決まり』。

　鳥の囀りと共に空は明るみ、音楽は頂点へ向かってゆく。

　単なる自然現象を描写したものではない、そこにいる主人公のドラマなのだ（ブリテン作曲のオペラ「ピーター･グライムズ」の「夜明け」のように）。