グリーグ ペール・ギュント

ＣＤ

　■ Ｅ・グリーグ作曲／劇付随音楽「ペール・ギュント」

　【全曲盤】

　劇付随音楽の全曲盤。

　

　▲ Ｎ・ヤルヴィ指揮／エーテボリ交響楽団

　１９８７年録音。

　何と言っても、この劇のためにグリーグが書いた２６曲の音楽がすべて収録されている点で存在価値は大きい。ちなみにブロムシュテット盤は『全曲』ではありません。

　歌はもちろん、曲の途中に挟まる台詞も入っていて、また「オーゼの死」は２回繰り返され、１回目はオーケストラだけ、２回目にはペールとオーゼ（＠母）の会話が入る。

　この「オーゼの死」に続いて、有名な「朝」が演奏されるのだけれども、そうすると組曲の最初に演奏されるのとは全く違ったニュアンスを持って聴こえるのだ。

　約８０分。一気に聴き通してしまう魅力があり、この全曲盤を聴いてしまうと、組曲版は全く物足りなくなってしまう。

　オーケストラだけで演奏するとなると、組曲版のあの選曲はやむを得ない（妥当な）ものかもしれないけれども、全曲版あっての組曲版。

　聴いて損は無いです。抜粋盤も多々あれど、この『全曲盤』は聴くべし。

　かなり長い台詞（ノルウェー語？）の部分があるのだけれども、残念ながら対訳が付いていなくて、これだけがマイナス。

　また、追加された「花嫁の行列の通過」（ハルヴォルセン編曲）は収録されていません。

　【抜粋盤】

　劇付随音楽からの抜粋盤。

　

　▲ Ｊ・バルビローリ指揮／ハルレ管弦楽団

　１９６８年録音。ＬＰ時代からの愛聴盤。歌、コーラス入り。

　組曲に含まれる８曲に、「前奏曲」「ノルウェーの花嫁の行列」「山の魔王の娘の踊り」「ソルベーグの子守唄」を加えた計１２曲を、オリジナルの劇音楽の順に配置。

　『ハイライト版』として選曲もいいし、バルビローリ流の暖かい情感が感じられる演奏。

　「嵐」の音楽などはドタバタと野暮ったい感じもするけれど、やっぱり魅力的な演奏。

　

　▲ Ｊ・テイト指揮／ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団

　１９９０年録音。歌はもちろん台詞も入った１７曲の抜粋版。選曲はブロムシュテット盤とは若干異なります。

　テイトは各曲を上手く描き分けていて、ドラマ（舞台）の雰囲気を強く感じさせてくれる。

　例えば、有名な「山の魔王の宮殿にて」の最後の部分には台詞が入り、組曲版では味わうことのできない面白さがある。

　遅めのテンポで抑えられた表情の「ソルヴェーグの歌」もいいし、最後の「子守唄」ではオリジナル通りに合唱（讃美歌）も加わって、素晴らしい幕切れになる。

　オーケストラはさすがに安定感があり、力強く、特にティンパニが要所要所で存在感を出して曲を締めている。

　これはとてもいいです。

　

　▲ Ｅ・サロネン指揮／オスロ・フィルハーモニー管弦楽団

　１９８７年録音。

　抜粋版。合唱とソプラノ入り。ソルベーグとアニトラは同じ歌手（Ｂ・ヘンドリクス）。

　ハルヴォルセン編曲の「婚礼の行列」を加え、「ソルベーグの歌」はオリジナル版（歌）とオケだけによる組曲版の２種類を収録。

　この「ソルベーグの歌」、組曲版では新たにオーケストレーションし直されているので、違いは単なる歌の有無ではないのだ。

　「ペールギュントの帰郷」から無伴奏の「ソルベーグの歌」、教会へ向かう人々が歌う「讃美歌」、そして最後は「ソルベーグの子守唄」で結ぶ（「…子守唄」にコラースは入らない）。

　「山の魔王の宮殿にて」でホルンのストップ音を強調したり、続く「…娘の踊り」での小太鼓のリム・ショットやシロフォンなどのモダンな響き。

　「オーゼの死」「ソルベーグの歌」のようなナンバーも、弦楽器の美しいサウンドと共に、じっくりと聴かせてくれる。

　単に曲を抜き出して繋いだというだけでなく、『ハイライト版』として全体の構成がとてもよくまとまっているＣＤ。

　

　▲ Ｈ・ブロムシュテット指揮／サン・フランシスコ交響楽団

　１９８８年録音。世評の高い録音ではあれど．．．

　スッキリとまとめられている演奏で、歌だけではなく台詞も入っているけれども、残念ながら『抜粋版』。つまり何曲かカットされていて、Ｎ・ヤルヴィ（父）のような『全曲版』ではありません。

　押し付けがましくなく、また、過不足のない『中庸』の音楽は聴きやすいけれども、それ故にか『全曲版』でない物足りなさを感じてしまう。

　ただ、ＣＤ１枚に収まっているので、オリジナル版の雰囲気を手軽に味わいたいというニーズには向いているかも。

　

　▲ Ｐ・ヤルヴィ指揮／エストニア国立交響楽団

　２００４年録音。歌（３人）、コーラス入りで、曲中に台詞が加わる曲を除いて、全２６曲から２０曲を抜粋して演奏。トータルで約６０分。

　オーケストラの柔らかい、角の取れた鄙びたサウンドがとてもいい。

　短いナンバーもあるので、そうそう長い感じはしないし、組曲だけ聴くよりも、より民族的な雰囲気を味わえる。

　「山の魔王の宮殿にて」「アラビアの踊り」にはコーラスが加わるので、組曲とはまた違った雰囲気。特に「アラビア…」は歌入りのほうがいい。

　丁寧にまとめているし、演奏される機会の少ない珍しいナンバーが含まれているのも嬉しいけれど、あくまで『抜粋版』という印象。

　曲をカットした理由が「ナレーター（役者）がいない」という理由だけのようにも感じられ、どうしても中途半端な印象を受けてしまう。

　たとえ曲数が少なくなっても、割り切って「ハイライト版」として再構成してくれた方が嬉しい（サロネンのように）。

　【組曲盤】

　作曲者自身による２つの組曲。声楽が入る曲はオーケストラのみで演奏するように編曲されています。

　

　▲ Ｅ・スヴェトラーノフ指揮／ロシア国立交響楽団

　１９８１年のライブ録音。これは２つの組曲を続けて聴くべき演奏。

　しかし、これほど深い情感を持った「ペール・ギュント」は他に聴いたことがない。

　「朝」の最後、長く引き伸ばされた和音から入る「オーゼの死」の演奏時間は７分を超える。「ソルベーグの歌」は、長調に転調した部分との対比が素晴らしい。「イングリッドの嘆き」のティンパニ。

　北欧的な爽やかさとは全く別の世界。聴いた後に、ずっしりとした重いものが心に残る。

　

　▲ Ｇ・ロジェストヴェンスキー指揮／モスクワ放送交響楽団

　１９６７年録音。素晴らしい演奏。

　ロジェストヴェンスキーは見事にオーケストラをコントロールして深い情感を引き出している。特に弦楽器がメインの曲。中でも「オーゼの死」は絶品。

　テンポの速い曲では持ち前のリズム感の良さが発揮されていて、活き活きと、またドラマチックに聴かせてくれる。

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　▲ Ｐ・ベルグルンド指揮／ボーンマス交響楽団

　１９７３年録音。

　まず「朝」での独特の節回しに惹きつけられる。

　ベルグルンドの名が知られるようになったのはシベリウス録音だと思うけれども、このグリーグも素晴らしく、単なる『通俗名曲』とは一線を画する演奏。

　過度に劇的になることはなく、終始、優しく暖かなサウンド。安心して音楽の中に入ることが出来る。

　

　▲ Ｈ・ブロムシュテット指揮／サンフランシスコ交響楽団

　１９８８年録音。

　スッキリとした味わい中に、情感や迫力もあり、申し分のない演奏。何より２つの組曲（８曲）を１つの作品としてまとめ上げている構成感が素晴らしい。

　ただ、個人的な好みとして、「朝」のフルートは情緒過多のような．．．。

　カップリングはニールセン作曲の「アラジン」組曲と「仮面舞踏会」序曲。

　

　▲ Ｈ・カラヤン指揮／ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団

　１９７１年録音。

　当時の首席奏者、Ｊ・ゴールウェイが吹く「朝」の素晴らしいフルートを聴く録音。

　カップリングはシベリウス作品。

　カラヤンは後に再録音しているので、ゴールウェイ目当ての方は要注意。

　

　こちらが１９８２年録音盤。カップリングはシベリウス作曲の「ペレアスとメリザンド」。

　

　▲ Ａ・ラシライネン指揮／ノルウェー放送管弦楽団

　２つの組曲（８曲）を曲順に収録。

　『地味』と言えばその通りかもしれないけれど．．．

　独特のイントネーションを見せる「朝」は、太陽がまぶしい輝かしい朝ではなく、霧がかかったような、寒々とした曇り空が思い浮かぶ。

　「オーゼの死」もあくまで静かに、感情を露わにすることはない。

　いわゆる『通俗名曲』としての楽しさ、華やかさは無く、抑制された、ほの暗い色調で終始する、独特の雰囲気を持った演奏。

　【組曲抜粋盤】

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　▲ Ｈ・カラヤン指揮／ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団

　１９６１年録音。

　第１組曲の４曲と「イングリッドの嘆き」「ソルベーグの歌」、計６曲を収録。

　第２組曲の２曲が欠けているけれども、カラヤン指揮の「ペール・ギュント」ではこれが一番好き。

　元々、弦楽器が主体の曲が並んでいて、こうなるとウィーン・フィルのもの。さりげなく吹いている「朝」のフルートの何と清々しいことか。

　【組曲＋α盤】

　

　▲ Ｏ・フィエルスタート指揮／ロンドン交響楽団

　１９５８年録音。

　フィエルスタートはノルウェーの指揮者（１９８３年没）。

　響きは軽めだけれども、明るいサウンドでメリハリのある音楽を聴かせてくれる。情感も十分。

　２つの組曲の最初に「前奏曲」、最後に「山の魔王の娘の踊り」を配置した１０曲。歌は入っていません。

　「前奏曲」は華やかに始まり、途中「ソルベーグの歌」も現れたりと変化に富んだ面白い曲で、この曲に続いて「朝」が演奏されると、組曲版とはまた違った趣がある。

　でも、最後にこの曲（「…娘の踊り」）はどうなのか．．．「ソルベーグの歌」で余韻を持って締めた方が、とも思えるけれども、華やかな雰囲気の曲が少ないだけに、（あくまで演奏会用の組曲として）最初に加えた「前奏曲」とのバランスが取れているように感じる。

　カップリングは「ピアノ協奏曲」（ピアノ：Ｃ・カーゾン）。

　【バレエ映像盤DVD】

　

　▲ Ｌ・ペシェク指揮／スロヴェニア・フィルハーモニー管弦楽団

　コンサートではなく、スロヴェニア国立劇場バレエによる映像。

　テレビ放送用の収録なのか、最初に曲紹介とバレエのあらすじの説明付。

　２つの組曲を曲順を入れ替えて演奏して、ストーリーを追っていく。

　画質、音質も悪く、「朝」ではフルートやオーボエ奏者がバレエの舞台上で立って楽器を吹くというシュールな演出もあり（「ペールの帰郷（嵐）」では金管が同じことをする）、相当に微妙な内容。

　ペシェクの指揮姿も少しだけ映っています。その手の愛好家向け。