ボロディン ダッタン人の踊り

ＣＤ

　■ Ａ・ボロディン作曲／ダッタン人の踊り（歌劇「イーゴリ公」より）

　

　▲ Ｅ・スヴェトラーノフ指揮／ＮＨＫ交響楽団

　１９９３年２月３日のライブ録音。

　導入部の何と巣晴らしいことか。有名なオーボエのメロディをイングリッシュ・ホルンが受け継ぎ、そのバックのヴァイオリンのポルタメント．．．いつ聴いても泣けてしまう。スヴェトラーノフは力で押す一方ではないのだ。

　そして、この旋律がトゥッティになったときの低弦のピチカート。この演奏は会場で聴くことができたのだけれども、それは未だかつて聴いたことがない『音』だった。

　

　陳腐な言い方ではあるけれども、ロシアの大地を思わせるような、重心の低い力強い音．．．この録音でもその片鱗は感じられるけれども、実際はこの１０倍スゴかった。忘れることが出来ない瞬間だ。

　アレグロへ入ってからも、音楽は全くだれることなく進み、ホルンやチューバの低音がブリブリと鳴る。

　エンディングでは楽譜に無いトランペットを加えて、最後の音を大きく引き伸ばして、「どうだ！」とばかりに締めくくる。当然のことながら拍手喝采！

　ソビエト国立交響楽団との１９９２年録音盤(CANYON)は基本的に同じアプローチで、演奏時間もほぼ同じ。

　しかしながら、オーボエのソロや、音楽のしなやかさなど、こちら（Ｎ響）の方がいいと感じる人も多いと思う。

　

　▲ E・スヴェトラーノフ指揮／ソビエト国立交響楽団

　１９７４年録音（メロディヤ）

　合唱付きで、この合唱が前面に出て、結構クセがある。

　プレストからの前のめりに前進する音楽はスリリング。大見得を切るようなエンディングのクレッシェンド。

　筋肉質で逞しい演奏ではあるけれども、途中で最初のテーマが再現する部分などはアッサリしているし、弦のポルタメントなども意外に感じるものは少ない。

　私の所有している国内盤(Victor)は『来日記念盤』となっていて、「１８１２年」（いわゆる「改ざん版」での演奏）、「スペイン奇想曲」とのカップリング。

　「レコード芸術・ステレオ誌推薦盤」．．．何だか懐かしい宣伝文句です。

　

　▲ E・スヴェトラーノフ指揮／ソビエト国立交響楽団

　１９９２年録音（CANYON）。ダンサーのおじさん（？）の楽し気な表情がとてもイイ。

　メロディヤ盤に比べると丸くなった、より大らかな演奏。

　Ｎ響との１９９９年のライブ録音と基本的に同じアプローチ。演奏時間もほぼ同じ。

　元々、金管楽器が活躍する曲ではないので、大きな差は無いけれど、アレグロ導入の４小節のティンパニはさすがに迫力がある。

　

　▲ Ｖ・フェドセーエフ指揮／モスクワ放送交響楽団

　１９８９年録音。合唱付き（モスクワ放送合唱団）。

　アレグロ導入４小節間のティンパニは、追い立てるようなリズムによるド迫力。全曲、このティンパニの存在感は大きい。

　プレストでは前へ前へと突き進むリズム。

　途中、最初の「娘たちの踊り」のメロディが再現する部分では、大きくテンポを落とす。

　ここの指定は前と「同じテンポ」で楽譜もそのように書かれている。要はプレストのテンポ設定が速過ぎるのだけれど、もはや理屈ではない。この感覚的なところがフェドセーエフなのだ。

　そして、その後またぐいぐいと加速してゆく。

　重量感、逞しさ、しかしスヴェトラーノフのようなガチガチのマッチョではない、しなやかさがある。エンディングも迫力満点。

　まず申し分の無い名演奏。

　

　▲ Ｖ・フェドセーエフ指揮／モスクワ放送交響楽団

　１９９１年、ウィーンでの録音。合唱は無し。「ダッタン人の踊り」だけであれば、上の１９８９録音盤があれば十分。

　ボロディン作品を集めたアルバムに収録。カップリングは、「交響曲第２番」「『イーゴリ公』序曲」「中央アジアの草原にて」。

　

　▲ Ｌ・ストコフスキー指揮／ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団

　１９６９年録音。合唱付き。

　スヴェトラーノフ以上に思い入れたっぷりに演奏される導入部。

　続く「娘たちの踊り」は、メロディをコーラスに任せてオーボエ、イングリッシュ・ホルンはカット。所々に合いの手を加える。

　アレグロ（４分の３拍子）へ入る前にテンポを落としていくやり方は面白いし、とても効果的だ。

　プレストからは弱音の指定にはとらわれずに、大らかに、豪快に鳴らして、力強く音楽を前へ進めていく。

　オーケストレーションの変更や、細かいカットはあるにしても（それが我慢ならない人は聴かない方が身のため）、この音楽の根本はキッチリと押さえられている。

　普通の『譜面通り』の演奏よりは、はるかに楽しめる。

　▲ H・V・カラヤン指揮／ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団

　

　１９７０年録音。

　この演奏で素晴らしいのは何といっても導入部分。この部分での木管セクションのプレイ、特にオーボエは聴いていてほれぼれする。

　全体的にリズムは重めだけれども、エンディングは激しく打ち込まれるティンパニとともに、大きく盛り上がる。