パッヘルベル カノン

ＣＤ

　■ Ｊ・パッヘルベル作曲／カノン ニ長調

　

　▲ Ｋ・レーデル指揮／ミュンヘン・プロ・アルテ管弦楽団

　１９６８年（？）録音。弦楽合奏版。

　ＬＰ時代から何度となく繰り返し聞いた演奏。

　レーデルはこの曲がお気に入りだったようで、何種類かのアレンジで録音していて、これは弦楽器のみによるシンプルなアレンジ。上昇する分散和音が加わっている以外の装飾は無い。

　しかし、この演奏は、もはや『バロック音楽』ではない。

　パイヤールの暖かさ、優しさ、刹那的な音楽とはまた異なる。

　弦楽合奏曲として素晴らしく美しく、ロマンチックで、ひたすら上りつめる、その高揚感は神々しいほどだ。

　

　▲ Ｊ・Ｆ・パイヤール指揮／パイヤール室内管弦楽団

　１９６８年録音。「バロック名曲集」に収録。

　ソリストにはジャン＝ピエール・ランパル（フルート）、モーリス・アンドレ（トランペット）、ピエール・ピエルロ（オーボエ）、ロベール・ヴァイロン＝ラクロワ（チェンバロ）、といった懐かしい名前が並んでいます。

　古い世代の音楽ファンにとって「パッヘルベルのカノン」と言えばパイヤール。

　導入の通奏低音（８つの４分音符）が、ここまで表情豊かに奏される演奏は他にあるだろうか。

　そこへヴァイオリンの旋律が何とも優しく、繊細に入ってくる。もちろんビブラートも目いっぱいかけられる。途中ではチェンバロの上昇する装飾が加えられる。

　ゆったりとしたテンポ（演奏時間７分）。

　ただただ暖かく、ハッピーな気持ちになる。こんな世界にずっと生きていたい．．．。

　古楽器によるものも含め、様々な録音を聴くことができる今聴き返せば、到底『バロック音楽』と言えるものではないかもしれないし、『ムード音楽』に近いかもしれない。

　しかし、あの譜面をこのように演奏しようと思い立った、そのアイデアの素晴らしさ。

　この曲がここまで広く演奏され、人気が出たのも、この演奏があってこそだと思う。

　「いや、これはイカン」と思いつつも、抗うことができない魅力がある演奏。

　

　▲ Ｋ・ミュンヒンガー指揮／シュトゥットガルト室内管弦楽団

　１９７７年録音。その昔『バロック音楽』と言えばパイヤールか、このミュンヒンガー。

　素朴で暖かみのある音楽。余計な理屈はさて置いて、こういう音楽を聴くとホッとする。

　

　▲ ムジカ・アンティクヮ・ケルン

　１９８２年録音。

　ＣＤ初期に買った一枚。古楽器による演奏。

　これを最初に聴いたとき驚いた。これが、パイヤールやレーデルで親しんできた、あの「パッヘルベルのカノン」か！？

　演奏時間は３分ちょっと。パイヤール（７分強）の半分以下。

　しかし『正しい』とは言わないけれど、素直に譜面を読んで音にすれば、こうなるのだ。

　やがて自分の耳が慣れてきたせいだろうか、当初の違和感は無くなり、この純粋で無邪気さも感じる、飾り気のない演奏には、また違った魅力を感じる。

　

　▲ Ｊ・ゴールウェイ（フルート）

　ジョン・ジョージアディス指揮／ミュンヘン放送管弦楽団。

　一人で「カノン」をどうやって演奏するのか。多重録音？．．．と思って聴いてみると、第１パートをゴールウェイが吹いて、（追いかけてくる）残りの２パートを弦楽器（バイオリン）が演奏する。

　「カノン（輪唱）」は同じ楽器が演奏してこそなのだけれども、その「カノン」としての面白さは消滅してしまっている。

　余計な装飾の無い、とてもシンプルな編曲で、曲そのものもアマチュアだって吹けてしまう簡単なもの。

　でも、それを聴かせてしまうのがゴールウェイ。いつもながらのゴールウェイ節が楽しめます。